打ち込みを生っぽく聴かせる3ポイント〜

こんにちは！ABCミュージックスクールDTM講師の福島です！
さて、今回は『打ち込みワンポイント』をお伝えしたいと思います。

DTMで使用する２つの打ち込み方法

①ステップ入力
パソコンの画面に音をポチポチ置いて入力していく方法。

②リアルタイム入力
クリックを聞きながら入力用のMIDI鍵盤を弾いて音を入力していく方法。

ノート（音符）データは時にタイミングをずらす！

ステップ入力で複数の音を重ねて和音（コード）を入力した場合、通常は全ての音の位置がきっちり揃います。ピアノ音源で【ド・ミ・ソ・シ・レ】（コード名：CM９）をステップ入力して聞いてみましょう。

とても綺麗な和音ですね。

では、最初のドから最後のレまで、順番に少し時間差を付けて鳴らしてみます。

最初より「ぽい」というかより良いサウンドに感じると思います。

ノート（音符）データは時にタイミングをずらす！

今度は全ての音をランダムに時間差を付けて鳴らしてみます。どうでしょう？

微妙な違いですが、最初と交互に聴き比べてみるとこちらの方が良く聞こえます。

全ての音がきっちり同時に鳴る方より、少しずれた方が良く聞こえる理由とはなんでしょう？

人間が演奏することを想像してみる

ピアノやギターで和音の音が全て同時に鳴るというのは、実際の演奏では不可能です。
人間ならば少なからず発音のタイミングにずれが生まれ、そのずれが人間らしい演奏に聞こえます。

逆に言うと、機械的な打ち込み感が欲しい音楽ジャンルなどは、きっちり音のタイミングが揃っていた方が良いわけですね。

音のタイミング以外にもポイントがたくさん！

キメの細かい打ち込みは手間がかかりますが、かけただけ聴き映えのする音になっていきます。

今回は音のタイミングでしたが、ベロシティ（音の強さ）・デュレーション（音の長さ）、エクスプレッション（持続音に対する音量）など、調整するポイントがたくさんありますので、また別の機会にお話しできればと思います。

最後に短いピアノの伴奏ですが聴き比べてみたいと思います。

《ステップ入力で打ち込んだだけ》

 

 

《ステップ入力で打ち込んだ後、調整したもの》

 

それではまたお会いしましょう！
ABCミュージックスクールDTM講師の福島でした！